ТОП виставок у Львові у червні

Виставка «Абракадабра» Павла Макова

24 квітня - 7 червня

Національний музей імені Андрея Шептицького (просп. Свободи, 20)

Це перша повна презентація циклу робіт, над яким художник працював починаючи з 2014 року, а завершив у 2025-му виходом однойменного артбуку @ist_publishing, як він зазвичай робить наприкінці кожного важливого творчого етапу. Виставка в анфіладах музею розкриває магістральні теми всієї практики Макова, якими є місто і місце. Але, на відміну від попередніх великих проєктів художника («Місце», «Сади», «Paradiso Perduto»), в «Абракадабрі» місто поступово деконструюється, а місце — порожніє.

Для виставки у Львові Маков створить також нову роботу безпосередньо в просторі музею: бінарним кодом художник відтворить цитату з важливого для нього роману Італо Кальвіно «Міста незримі».

«Олександр Мурашко. Кольорові модуляції»

з 15 травня

Національний музей імені Андрея Шептицького (просп. Свободи, 20)

Понад 60 робіт – від ранніх академічних творів до експресивних полотен останніх років – із фондів NAMU, а також зі збірки нашого музею та приватної колекції родини Понамарчуків.
 
А ще – рідкісні архівні світлини художника та його оточення, унікальні біографічні документи.
 

Виставка "Руслан Тремба Я буду носити це з собою"

30 травня - 15 липня

Муніципальний мистецький центр, вул. Стефаника, 11

Проєкт «Я буду носити це з собою» — серія пейзажів від мирних карпатських гір до прострілених війною просторів. Політ над краєвидами з дитячих спогадів,що супроводжують протягом життя, звертає погляд на деформований війною ландшафт. Це архівація змін: від тиші до травми, зафіксована через пам’ять. Зрештою, кожен матиме наслідки своїх вчинків та метаморфоз, які будуть відображенням в озері Карпат, чи то вирі нашого часу.

Проєкт «Кому належить краєвид?»

21 квітня-9 вересня

ДІМ42

Проєкт фокусується на прикладах ландшафтного заказника «Торфовище Білогорща» та львівського торфовища у Дублянах — як локальній точці входу в ширшу проблематику. Від цього місця фокус поступово масштабується до загальноукраїнського контексту. Ми розглядатимемо мілітарне значення торфовищ як природних бар’єрів, що зіграли важливу роль в російсько-українській війні, та торфовища як важливі екосистеми, а також перейдемо до міжнародного досвіду взаємодії з торфовищами в Шотландії, Англії та Нідерландів. Експозиція об’єднує фотографію, відео, інсталяцію, малярство та комікс як різні способи художнього й дослідницького осмислення торфовищ.

Через поєднання цих медіа експозиція вибудовується як багатошарова наративна структура, де мистецькі практики взаємодіють із науковими підходами, формуючи простір для переосмислення взаємин людини й природного середовища. Експозиція складається з трьох тематичних частин: перша з яких присвячена регіону Малого Полісся, до якого належить північна частина Львівської області, друга — зосереджена на Торфовищі Білогорща, та остання — розкриває тему «Зеленого щита» — природних ландшафтів, як чинника захисту та стійкості.

Виставка "ВІН: ТАРАС ШЕВЧЕНКО. ХУДОЖНИК"

з 20 лютого до 30 червня

Zenyk Art Gallery

ZAG представляє новий виставковий проєкт, що докорінно змінює оптику сприйняття українського мистця. Спільно з Національним музеєм Тараса Шевченка ми експонуємо 58 знакових творів: від академічного живопису до соціальної графіки.

«В українській культурі Шевченко не ікона, а критерій: чи є в словах чесність, чи є розуміння, що свобода — не подарунок, а зусилля?»

Виставковий проєкт «Першообрази»

7 травня – 14 червня 2026

Національний музей імені Андрея Шептицького (просп. Свободи, 20)

Виставковий проєкт «Першообрази», приурочений до 80-річчя Анатолія Криволапа. Художник є майстром українського нефігуративного живопису й належить до кола митців, чиї практики формують репутацію українського мистецтва у світовому контексті.

Експозиція пропонує поглянути на творчість художника крізь призму пошуку первинного образу — того, що передує формі та визначає її сутність. Тут поєднано нефігуративний живопис різних періодів із сакральним досвідом митця — іконами, створеними під час розпису храму в Липівці на Київщині.

 Вартість квитків:

• повний - 150 грн.
• пільговий (студенти, пенсіонери) - 100 грн.
• учнівський - 50 грн (за наявності посвідчення)

Виставка «Дикі трави» Богдана Кухарського

з 24 квітня

Музей народної архітектури і побуту у Львові ім. Климентія Шептицького, Львівський скансен

Поле — символ безмежності, простір, відкритий для самопізнання. Дикі трави, заповнюючи його, формують відчуття нескінченності.

Богдан Кухарський масштабує майже непомітні рослини до двометрових об’єктів, перетворюючи їх на самостійні скульптурні форми. Те, що ми можемо ненароком потоптати ногами, тут набуває статусу головного героя. Це вже не фон, а рослини, які варті особливої уваги. 

Виставка «Страсті» — останні дні Христа в культурі

5 березня - 21 червня

Артцентр Павла Гудімова "Я Галерея.Львів", вул. Шота Руставелі, 8

Катування й увінчання Ісуса Христа, Тайна вечеря, зрада Іуди, суд у Понтія Пілата, демонстрація натовпу з вигуком «Ecce Homo!», Хресна дорога, розп’яття, розігрування одягу, смерть на хресті, сходження в пекло та Воскресіння.

Усе це — від давньої ікони з сюжетами Страстей, через графічні роботи готичного Мартіна Шонгауера, цикли Альбрехта Дюрера і Кранаха, офорти Рембрандта, рисунки Макса Клінгера — до творів 1980-х років Володимира Лободи; образів ангелів, святих і розп’ять Альбіни Ялози; робіт Дмитра Молдованова, який помістив сюжет Страстей у міські пейзажі рідного Миколаєва; народної скульптури розп’ять Христа та інструментів Страстей, музики і кіно: «Ісус Христос — Суперзірка», «Остання спокуса Христа» — і багато іншого в насиченій кураторській селекції.

Ретроспективна виставка «Намисто часу»

24 квітня - 1 червня

Дім Франка, вул. Івана Франка, 150

Намистина - враження, спогад, емоція, особлива подія, особлива людина... Намистина до намистини складається у творче намисто художниці, яка дивиться на світ, шукаючи у ньому передусім красу. Красу квітки, красу плодів земних, красу рідної землі, красу людської душі.
На виставці представлені твори, найбільш ранній з яких «Натюрморт з грушкою», датований 1982 роком, написаний 16- річною ученицею РХСШ ім. Т. Г. Шевченко. Найсвіжішою є робота 2026 року «Небо і земля нині торжествують!».
Між цими двома намистинами часу розташувались як натурні твори, так і символічні, образні, виконані у техніках олійного живопису, акварелі, пастелі, графіки.

Виставка «Без зайвого» Сергія Гая

14 травня - 28 червня

Shum Art Gallery, пл. Старий Ринок, 7

У творчості Сергія Гая є основні мотиви: вершники, оголене людське тіло та натюрморти. Майстерно передані грою контрастів і кольорів, чітких та вільних мазків, ці, на перший погляд, нічим не пов’язані сюжети зображають світ - динамічний та статичний.

Так, натюрморт за своєю суттю має на меті показати схоплений момент, застиглу природу - фр. nature morte - «мертва природа». Англійською цей жанр зветься still life, апелюючи до нерухомості зображених об’єктів. Живі квіти втілюють красу та гармонію навколишнього світу, зафіксовану на полотні. Яскраві кольорові плями, скомбіновані рукою людини у прекрасний букет, демонструють взаємодію раціональності людського розуму та естетики природи.

Виставка “Ця вірність коштувала їм дорого”

13 березня

Меморіальний музей тоталітарних режимів "Територія Терору", проспект В'ячеслава Чорновола, 45 Г

Навесні 1946 року у Львові відбулася подія, що змінила долі тисяч вірних та сотень священнослужителів УГКЦ. Під контролем радянських спецслужб було проведено Львівський псевдособор, де проголосили про розрив Берестейської унії 1596 року та «возз’єднання» з Російською православною церквою. Фактично це означало ліквідацію УГКЦ та її примусове включення до структури РПЦ.

Ті, хто зберіг вірність своїй церкві, опинилися перед жорстоким вибором. Відмова перейти на православ’я означала арешт, допити, вироки за «антирадянську діяльність» і багаторічні заслання до віддалених районів Радянського Союзу. Священники, які ще недавно служили літургію у галицьких селах і містах, ставали «спецпоселенцями», позбавленими громадянських прав, можливості вільно пересуватися і відкрито здійснювати душпастирство.

Саме їхнім долям присвячена ця виставка.

Виставка «Люди села Дземброня»

6 березня - 7 червня

Я Галерея Пентхаус, вул. Зелена, 20

Хто вони — герої найбільшого і, можливо, найважливішого графічного циклу Георгія Якутовича?
Це ті, хто роками оточували його гірський світ: прості, колоритні, щирі та мудрі.

Відкривши для себе красу природи і людей, Георгій став головним промоутером регіону у своєму середовищі: возив митців і друзів у гори, ділився красою ландшафтів, лісів і річок. Карпатська тема стала провідною лінією його творчості, адже саме Карпати принесли розуміння, куди рухатися — як художньо, так і особисто, відкривши в художникові українську ідентичність.